Los creadores nos pasamos la vida buscando esa idea que deje a todo el mundo asombrado. «Pero, ¿cómo se te ocurrió algo así?». Sin embargo, la humanidad ya ha contado unos cuantos cientos de miles de historias, por lo que esta labor se hace cada vez más complicada. Pero no desesperes, todavía podemos encontrar un hueco para sorprender al personal. Voy a darte 4 trucos para que tus historias de terror sean más originales. ¿Es necesario ser original para escribir? ¿Quién decide lo que es original y lo que no? Lo que está claro es que cuánto más conocimiento se tenga sobre el trabajo previamente producido dentro de un género y/o formato en particular, menos tolerancia habrá a esa originalidad. Por lo tanto, si escribes terror, más te vale ponerte al día de lo que ya se ha escrito y ha tenido gran repercusión porque lo más probable es que tu lector objetivo (emplearé el término «lector», pero se hace extrapolable al espectador de obras audiovisuales) lo haya hecho y no tolere una imitación. Entonces, ¿qué necesita el lector? ¿Qué quiere conseguir de nosotros? El lector afín a un género específico suele buscar historias dentro del mismo marco narrativo que ya conoce y al que se ha acostumbrado, pero con la inclusión de algún elemento novedoso. Digamos que lo que persigue es una fórmula mejorada de lo que ya ha visto. Aquí es necesario diferenciar clichés de elementos propios de cada género. Una casa encantada debido a un espíritu atormentado es un elemento propio del terror; una joven que se ducha mientras hay un asesino en su casa es un cliché (y de los más estúpidos). Los elementos son necesarios (es el punto en común de todas las historias del género) y los clichés son los socavones de la carretera que hay que esquivar. Influencia, homenaje e imitación Antes de explicarte las cuatro herramientas que puedes usar para darle ese toque novedoso a tu historia de terror, hay que aclarar estos tres términos, sobre todo porque copiar está muy feo y es ilegal. La influencia es el efecto que produce la obra de un autor en otro creador, de tal forma que este repite inconscientemente un patrón similar en sus creaciones. Por ejemplo, la influencia de la obra de Lovecraft en la producción de Stephen King es evidente (el propio It es una prueba de ello). Del mismo modo, la influencia de los textos de Poe es fácilmente reconocible en las cintas de Vincent Price y en muchas producidas por la Hammer (el tono, los temas, la atmósfera). El homenaje supone tomar un elemento icónico de una obra o un creador que se reconoce de manera sencilla y aludir a este dentro de tu propia obra con la intención de ensanzarlo, recordarlo o valorarlo de forma positiva. La clave está en que esta alusión se hace abiertamente, sabiendo de antemano que el lector la reconocerá al instante, pues no hay intención de ocultarlo. Es un guiño a esa otra obra que por alguna razón tuvo un impacto en una sociedad. La serie Stranger Things es un homenaje al cine fantástico que se producía en los 80 y la última versión de la serie de la bruja adolescente Sabrina contaba con numerosos homenajes al cine de terror. Mi favorita es el vestido rojo con el cuello blanco muy similar al que llevó Mia Farrow en Rosemary’s baby. Si quieres ver cuáles eran los demás homenajes, te dejo este artículo. Supongo que a estas alturas ya sabrás lo que es la imitación. Básicamente la copia punto por punto de una historia, aunque se cambien detalles mínimos como el nombre de los personajes. El plagio no solo denota dejadez y poco respeto por el trabajo y por el público sino que además está penado por la ley, así que mejor pasamos a cómo huir de esto y darle un toque original a tu historia. Cómo encontrar el elemento novedoso Para ilustrar cada una de las maneras que te propongo de dotar de originalidad una historia repetida voy a utilizar una de las historias de terror más contadas de todos los tiempos: Drácula (sí, para mí cualquier excusa basta para hablar de mi amigo Vlad). La vida y no-muerte de este vampiro ha sido relatada, homenajeada y repetida en casi todos los formatos habidos y por haber, y ha influenciado el mito vampírico desde que apareció a finales del siglo XIX. Veamos cómo ha conseguido sobrevivir gracias a la introducción de algunos elementos novedosos: Cambia la perspectiva. Jonathan Harker lleva contándonos la historia del Conde unas cuántas décadas, ya sabemos lo que él vio. Pero, ¿qué nos contaría Van Helsing o el propio Drácula? Si quieres utilizar una historia que ya hemos escuchado (y lo más probable es que sea así porque ya está casi todo contado), cuéntala desde el punto de vista de otro personaje. Un secundario, un testigo que pasaba por allí, el propio villano, un descendiente. Eso fue lo que intentó el director Gary Shore con más o menos acierto en su Dracula Untold o la última serie que versionó al famoso vampiro, interpretado por Claes Bang, y que (ATENCIÓN SPOILER) nos cuenta una descendiente de Van Helsing. Actualiza la trama. Esta es una tendencia de los últimos años que a mí me parece muy interesante. Es cierto que leer novelas de hace unas décadas o unos siglos es una delicia. Viajar a otros tiempos y ver a través de los ojos de esas personas siempre enriquece y ayuda a conocer cómo hemos llegado hasta aquí, pero ¿no te preguntas cómo hubiera sido Frankenstein en el siglo XXI? ¿O qué habría sido de Carrie en un instituto lleno de teléfonos móviles conectados a internet? Probablemente, su baile de graduación habría sido trending topic. Dale una vuelta y piensa cómo cambiaría esa historia que te da vueltas en la cabeza en un siglo como el nuestro, plagado de tecnología, preocupado por temas como la diversidad y con una crisis de los valores tradicionales (sexo, matrimonio, independencia, maternidad). Volviendo a Drácula y a la serie que comentaba anteriormente, la tercera temporada recurre precisamente a esta técnica para dotar de originalidad al vampiro (y en mi opinón lo consigue. Original es, desde luego, aunque a veces peque un poco de pasarse de novedad). Nos lo sitúa en el siglo XXI, en un contexto donde los médicos pueden estudiar su sangre, existen las redes sociales, las cámaras de televisión y los teléfonos móviles. Modifica el enfoque. Es normal que en las primeras versiones de una historia de terror nos centremos en el miedo mismo que provoca el elemento protagonista. Eso es lo que nos fascina al inicio. Sin embargo, cuando ya hemos oído la historia varias veces, necesitamos ir más allá. Aquí es donde entra el cambio de foco. Fíjate en la maestría con la que lo hace Coppola en su Drácula de Bram Stoker, que si bien no pierde ni un ápice del terror que representa el vampiro, nos lo presenta como un enamorado herido. El tema central deja de ser la naturaleza maligna del propio vampiro y pasa a ser el amor que supera «océanos de tiempo». ¿No es maravilloso? Busca esa vuelta de tuerca en tu historia que engacha igual, o incluso más, que el propio miedo. Encuentra el tema principal que se esconde más allá del monstruo. Aprovecha tus señas de identidad. De este tema ya hablé cuando traté el terror costumbrista, pero lo repito de nuevo porque es una baza que jugamos muy pocas veces. Nuestra idiosincrasia es un arma de empatía poderosa. Úsala cada vez que puedas. Aprovecha los lugares que conoces bien, tu pueblo, tu región, sus leyendas, sus mitos, los nombres comunes de su gente, las comidas típicas, las fiestas populares. Ya se ha escrito infinidad sobre el 4 de julio en EE.UU, pero muy poca gente sitúa una historia de terror en Las Fallas o en San Fermín, o en un campo de olivos. La película de animación Blood. El último vampiro hace gala de toda su idiosincrasia nipona para contarnos la misma historia de siempre, pero con toques de su propia cultura. Por último, más que una técnica, te voy a sugerir dos ejercicios que pueden ayudarte a encontrar ese elemento novedoso: –Investiga quiénes fueron las influencias de los autores que admiras y analiza cómo han implementado lo aprendido, la forma en qué han aplicado su propio sello. Todos, hasta los que ahora consideramos maestros del género, tuvieron a su vez otros maestros. –Utiliza la literatura comparada. Investiga los libros más influyentes de una determinada época y analiza qué tienen en común (temas, localizaciones, tipo de narrador, personajes, etc) y podrás tener una visión muy interesante de lo que preocupaba a la sociedad de la época, y usar esa información para buscar qué vuelta de tuerca puedes darle a la tu historia que tenga efecto en tu contexto actual. Si te ha gustado este artículo, suscríbete a mi newsletter y no te pierdas los siguientes, novedades y todo sobre mi vida de como escritora de terror. Recibirás de regalo de mi guía de lectura de terror y misterio. Si quieres aprender a escribir terror conmigo, tienes varias opciones aquí. Elige tu aventura. Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

¿Hubo corriente espiritista en España? Lo descubrimos gracias a Montse Ruiz, editora jefe de Editorial Demeter, dedicada a publicar obras olvidadas de nuestro pasado más gótico en España. Escucha el episodio al completo aquí. Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

Regresa Chris T. Nash para charlar sobre otro miedo ancestral con unas ramificaciones muy interesantes: el terror al más allá y a lo que alberga. ¿Te vienes con nosotras al otro lado? Escucha el episodio al completo aquí: Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

¿Es la violencia un elemento necesario en el género de terror? Me siento a charlar sobre este tema con la escritora Nieves Mories (Asuntos de muertos, Budapest). Escucha el episodio al completo aquí. Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

Con motivo del día de las escritoras, nos sumergimos en la figura de una de las escritoras referente del terror y la ciencia ficción: Mary Shelley. Hablaremos de su vida, su obra más allá de Frankenstein, curiosidad, recomendaciones y mucho más. Escucha el episodio completo aquí: Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

Inauguramos una sección que tendrá lugar una vez al mes junto a Chris T. Nash (de nuestro podcast hermano A grito pelao) y en la que trataremos en profundidad cada uno de los miedos que configuran el género de terror. Comenzamos por uno de lo más universales: el miedo a la oscuridad o la nictofobia. Escucha el episodio al completo aquí. Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

¿Quieres iniciarte en la lectura de terror? ¿Eres un lector asiduo del género y no sabes qué leer a continuación? Me siento con Román Sanz Mouta, autor y reseñador en «Dentro del monolito» con muchísimas lecturas a sus espaldas, para una lista de recomendaciones muy interesante. Escucha el episodio al completo aquí: Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

Gran maestra del terror cotidiano y sutil, Shirley Jackson ha sido una desconocida para muchos hasta hace unos años, gracias a la seria de Mike Flanagan basada en su novela «La maldición de Hill House». Charlo con Gemma Solsona, una de las damas oscuras que más ha estudiado a esta autora, sobre quién fue y cómo ha influido en el género de terror. Escucha el episodio al completo aquí: Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

Si hay un escritor envuelto en un halo de misterio es nuestro poeta romántico por excelencia, Gustavo Adolfo Bécquer. Charlo sobre su figura y su misteriosa vida con el escritor, guionista e ilustrador Javier Prado. Escucha el episodio al completo en Spotify aquí y en Ivoox. LLÉVATE 30 DÍAS DE IVOOX PREMIUM GRATIS CON «QUIÉN DIJO MIEDO». TAMBIÉN PUEDES ACCEDER A IVOOX PLUS. Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

¿Qué es el realismo mágico? ¿Tiene algo que ver con el terror? Averiguamos más sobre este subgénero con Ferki López, Doctor en Lengua y Literatura y cabeza pensante de Altavoz Cultural. Escucha el episodio al completo aquí: Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

Regresamos con nuestra sección mensual sobre miedos con Chris Nash para adentrarnos en las profundidades de la mente humana. Hablamos sobre el miedo a la locura. Escucha el episodio al completo aquí: Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

Charlo con Isabel Royán, compositora y música nominada al Goya, sobre el importante papel de la música en el cine de terror, técnicas y procesos de trabajo. Escucha el episodio al completo aquí: Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

El videojuego es un formato bastante joven que en los últimos años se ha convertido en un hijo de lo literario y lo audiovisual capaz de maravillarnos con su narrativa interactiva, y el terror no ha escapado a su embrujo. Charlo con el escritor y especialista en el tema Jesús Relinque sobre cómo ha evolucionado este formato. Escúchalo al completo aquí: Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

Lecciones de escritura de los grandes maestros del terror

¿Existe la poesía de terror o es más correcto el terror en la poesía? ¿De qué hablamos cuando decimos poesía de «lo ominoso? Del fascinante mundo de la poesía de lo oscuro charlo con Ana Martínez Castillo, escritora y editora. Escucha el episodio al completo aquí: Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

Chris T. Nash vuelve a sentarse conmigo para charlar de otro miedo, esta vez uno de los más grandes de la humanidad, el miedo a la muerte. Hablamos de tanatofobia en el género de terror, sus orígenes y os dejamos algunos títulos sobre el tema. Escucha el episodio al completo aquí: Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

¿Cómo se consigue una portada que condense todo lo que significa una novela? Charlamos con la ilustradora Libertad Delgado sobre pasar plasmar en imágenes la esencia de un historia de terror. Escúchalo al completo aquí: Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

3 errores comunes a la hora de escribir relatos de terror

Hay momentos históricos en los que el miedo necesita culpables, y casi siempre los encuentra en los mismos cuerpos. Cuando callan las montañas es una novela de ficción histórica con misterio ambientada en 1588, en una villa remota del Pirineo. Un lugar aislado, marcado por la pobreza y por una estructura de poder en la que el futuro de las mujeres no les pertenece. Allí viven Mencía e Inés, dos hermanas campesinas unidas por la sangre y separadas por la forma en que miran el mundo. Inés, la menor, sueña con un matrimonio que la saque de la miseria. Mencía, en cambio, acepta trabajar para una de las familias más poderosas —y más crueles— del pueblo, consciente de que sobrevivir a veces exige renuncias que dejan huella. Son distintas, pero hay vínculos que no se rompen, incluso cuando la vida empuja en direcciones opuestas. La historia se sitúa en un momento en el que el hambre, la superstición y el abuso de poder convierten cualquier diferencia en amenaza. Y, cuando una comunidad necesita señalar un culpable, toda mujer se convierte en sospechosa. Esta novela nace de una pregunta muy concreta: ¿qué hay detrás del mayor juicio por brujería ocurrido en España? La escritura de Cuando callan las montañas ha requerido un trabajo de documentación profundo, no solo para reconstruir un contexto histórico, sino para entender cómo se vivía, se pensaba y se castigaba en una época en la que la brujería funcionó como herramienta de control. La novela se inspira en el caso real de las brujas de Laspaúles, el juicio con más mujeres ejecutadas por brujería del que se tiene constancia. Durante siglos, sus nombres quedaron sepultados bajo el peso del silencio y con esta historia he intentado de imaginar cómo se desarrolló aquel suceso. Aquí, el misterio no se construye a partir de lo sobrenatural, sino de lo humano: del miedo colectivo, de los secretos, de las lealtades rotas y de la violencia ejercida desde la impunidad. Me interesaba explorar cómo se fabrican los relatos que justifican el castigo y cómo las historias de las víctimas desaparecen cuando nadie las escribe. Quizá por eso esta novela avanza despacio, escuchando lo que no se dice, atendiendo a lo que se esconde en los márgenes: el bosque, las casas, los cuerpos de las mujeres. Porque hay silencios que no son ausencia, sino advertencia. A veces, escribir es una forma de devolver la voz a quienes fueron obligadas a callar y de recordar que, cuando las montañas guardan silencio, no siempre es porque no tengan nada que contar. Puedes encontrar más información sobre la novela aquí. Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

José Luis Pascual, mente responsable del blog «Dentro del monolito», analiza su antología de relatos de terror «Conocerás el mar, esa ancha tumba», qué le inspira y cómo es su proceso creativo. Escucha el episodio al completo aquí: Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

¿Pueden existir fantasmas y monstruos más allá de Inglaterra y sus abandonados castillos o las gigantescas urbes americanas? ¿Existe literatura de terror que explore rincones menos conocidos de la geografía? Charlo sobre lugares poco comunes en el género de terror con el escritor y editor Rayco Cruz. Nos vamos de viaje. ¿Te vienes? Escucha el episodio al completo aquí: Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

Después de profundizar en qué es el terror como un concepto individual y aislado, me siento con Izaskun Gracia, filóloga y autora de «Lo que ruge«, para charlar sobre la unión de este género con otros como la ciencia ficción o incluso la ficción sobre lo cotidiano. Escucha el episodio al completo aquí: Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

En esta ocasión se pasa por la oscuridad de «Quién dijo miedo» la presidenta de la Asociación de Terror, Ciencia Ficción y Fantasía de Castilla y León, Yolanda López (GusaPira) para charlar sobre algunos de los mitos más repetidos sobre el género de terror. ¿Serán ciertos? Escucha el episodio al completo aquí: Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

¿Qué tienen las figuras infantiles que nos causan auténtico pavor? Chris Nash y yo regresamos con la colaboración mensual para desentrañar este misterio y analizar algunos clásicos y obras menos conocidas donde los niños siniestros campan a sus anchas. ¿Te vienes? Escúchalo al completo aquí: Spread the word, Share!EmailGooglePinterest0TwitterFacebook0

los 3 elementos esenciales de un buen relato de terror