사랑하는 친구,시카언니 홍조작가가 병마와의 고된 싸움을 끝내고 3월 27일 23시 10분 영면에 들었습니다. 경황이 없어 이곳에 소식을 전합니다. 곱고 맑은 친구의 영혼이 편안하게 평소 꿈꾸던 푸른 숲에 닿기를 함께 기도해주세요. @jessica_simsoon https://t.co/ZFJMtTtN97

2017년 떠들썩한 관심이 잦아든 뒤, 입양도임보도 가지 못한, 병원비 들 일밖에 안 남은 아이들은 아직 여기있어요.시간이 많지 않은 친구들에게 최소한의 치료라도 할 수 있게 부디 손 잡아주세요 @dodohan_hee 새끼고양이 눈 녹아버릴 때까지 방치한 애니멀호더, 그 이후 https://t.co/3La2oEo7oM

10년 전, 유명한 아역 배우였던 정새별은 어느 날 발생한 대형 화재 사건으로 인해 엄마도 명성도 모두 잃게 된다. 유일하게 의지할만한 가족은 오빠 뿐이었던 새별은 오빠에게 과하게 의존하게 된다. 화상 흉터와 기타 후유증으로 정상적 교우관계를 포기하게 된 새별이었지만, 고등학교에 들어가 새로운 친구를 만나면서 희망을 갖게 되는데...

서울 후계동의 오래된 술집 ‘정희네’를 무대로 한 연극 ‘정희’가 드라마 ‘나의 아저씨’의 세계를 다시 펼치며 관객을 찾는다. 사소한 고장과 균열이 한 사람의 시간 전체로 번져가는 과정을 따라가며, 미뤄둔 감정과 마음의 틈을 조용히 끄집어내는 데 초점을 맞춘 작품이다. ‘정희’는 tvN 드라마 ‘나의 아저씨’의 세계관을 기반으로, 익숙한 정서를 공유하는 또 다른 이야기를 보여주는 스핀오프 연극이다. 거창한 사건보다 관계와 감정의 밀도를 전면에 둔 원작의 방향을 이어가되, 충분히 비춰지지 않았던 인물 ‘정희’를 중심에 세워 독립된 이야기를 구성했다. 후계동 술집 ‘정희네’ 배경, 사소한 균열 따라 한 사람의 시간과 미뤄둔 마음을 더듬는 이야기. (사진=T2N미디어) 배경이 되는 공간은 후계동 골목 안에 자리한 술집 ‘정희네’다. 정희는 혼자 가게를 꾸리며 하루를 버티듯 살아가고, 세면대 누수와 벽의 미세한 균열 같은 작은 고장들이 점차 생활 전반으로 번져간다. 단순한 시설 문제를 넘어, 오래 미뤄온 감정의 틈과 닮은 흔적들이 쌓여간다는 점에서 인물의 내면과 공간이 맞물린다. 고장 난 부분을 “나중에”로 미루는 습관이 삶 전체에 스며든 어느 날, 정희는 친구 동훈의 소개로 젊은 수리공 가람을 맞이하게 된다. 가람이 ‘정희네’를 고쳐 나가는 과정은 곧 정희가 자신의 삶을 다시 만지고 정리하는 시간과 겹쳐지며, 흘려보냈던 감정과 말하지 못한 마음의 결이 서서히 드러나는 장면으로 이어진다. 이 연극은 현재의 인물과 어린 시절의 인물이 교차하는 구성을 통해 이야기를 쌓아 간다. 같은 시간이 시점에 따라 어떻게 다르게 비치는지, 지금의 선택이 어떤 기억과 맞물려 있는지를 무대 위에서 입체적으로 보여주려는 흐름이다. 이를 통해 관객은 ‘정희네’라는 익숙한 공간과 함께 각자의 과거와 현재를 함께 떠올리게 된다. 초연을 앞둔 연습실에서는 새 작품 특유의 에너지와 팀워크가 두드러졌다는 후문이다. 배우들은 장면을 맞추며 끊임없이 의견을 나누고, 쉬는 시간에도 각자의 해석을 공유하며 디테일을 다듬었다. 반복되는 일상의 한 조각 속에 숨은 현대인의 외로움과 새로운 만남이 만든 변화를 장면 곳곳에 자연스럽게 스며들게 하는 데 집중했다는 설명이다. 정희 역을 맡은 이지현은 “좋은 대본, 좋은 사람들과 함께해 연습하는 동안 즐겁고 따뜻한 시간이었다”며 “관객에게도 이 따뜻함이 전달되길 바란다”고 전했다. 같은 역할을 함께 소화하는 오연아는 “스핀오프 작품에 참여하게 돼 감회가 새롭고, 정희의 삶을 새롭게 조명한다는 점에서 더 깊이 고민하며 연습에 임했다”며 “배우와 스태프 모두가 한 장면 한 장면을 소중하게 쌓아올린 만큼 진심이 잘 전달되었으면 한다”고 말했다. 정희를 함께 연기하는 정새별은 “추운 겨울에 시작한 연습이 따뜻한 봄이 돼 드디어 극장으로 간다”며 “외롭고 짠한 날, 정희네 가게에 함께 ‘짠’하러 와달라”고 관객을 초대했다. 정희를 둘러싼 인물들의 과거와 현재가 무대에서 어떻게 교차할지에 대한 기대를 더하는 대목이다. 겸덕과 어린 상원을 맡은 이강우는 “연습하는 내내 팀원들과의 유대가 좋아 개막이 더 기대된다”며 “그 행복했던 과정이 공연에 고스란히 드러나길 바란다”고 말했다. 같은 역할을 맡은 김세환은 “초연에 함께한다는 건 설레고 벅찬 일”이라며 “각자의 무너진 어느 한켠을 흘려보낼 힘을 얻고 가셨으면 한다”고 바람을 전했다. 이태구는 오랜만의 연극 무대 복귀 소감을 전하며 “‘정희’는 따뜻하게 마음을 어루만져주는 작품”이라고 소개하고, “공연을 보고 나시면 마음 한켠에 따뜻함이 움트는 순간을 느낄 수 있을 것”이라고 덧붙였다. 지안과 어린 정희를 연기하는 박희정은 “팀이 좋아 연습실이 즐거웠고, 공연으로 관객을 만날 생각에 설렌다”고 밝혔다. 같은 배역을 맡은 박세미는 “‘정희’는 모든 새로운 시작을 응원하는 작품”이라고 표현하며, 관객 각자의 ‘시작’을 응원하는 메시지를 준비했다고 전했다. 권소현은 첫 연극 무대에 오르는 설렘을 언급하며 “좋은 선배·동료들과 팀으로 호흡하는 순간들을 행복해하며 연습했다. 관객에게도 좋은 에너지를 전할 수 있도록 준비하겠다”고 각오를 전했다. 가람과 어린 동훈 역을 맡은 허영손은 “연습하는 동안 참 따뜻했고 행복했다. 느낀 것들을 고스란히 전해드릴 수 있기를 바란다”며 “편안한 마음으로 함께해 달라”고 말했다. 같은 역할의 강은빈은 “행복했던 연습기간만큼 설렘이 크다”며 “때로 넘어지더라도 언제나 일어날 수 있다는 믿음과 따스한 마음을 안고 가시길 바란다”고 관객에게 전하고 싶은 마음을 밝혔다. 연극 ‘정희’는 후계동 ‘정희네’라는 익숙한 공간에서 출발해, 사소한 균열이 한 사람의 시간을 어떻게 움직이는지 따라가며 이야기를 쌓는다. 드라마 ‘나의 아저씨’의 세계를 바탕에 두고 결론을 서두르지 않는 흐름을 택해, 관객이 각 장면을 따라가며 자신의 ‘미뤄둔 마음’을 자연스럽게 떠올리게 하는 여백을 두는 점도 특징이다. 연극 ‘정희’ - ‘나의 아저씨’ 스핀오프는 3월 31일 개막해 6월 14일까지 예스24아트원 3관에서 공연된다.

연극 ‘정희’가 초연을 앞두고 연습 현장에서 포착된 흐름을 통해 극의 방향을 드러내고 있다. 제작진은 런스루를 준비하는 과정에서 배우들이 장면을 반복 점검하고 의견을 나누며 밀도를 끌어올리는 데 주력했고, 무대에 직접 등장하지 않는 배우들까지 해석을 공유하며 다양한 관점을 쌓아가는 분위기를 형성했다. 이 작품은 tvN 드라마 ‘나의 아저씨’의 세계관을 기반으로 한 스핀오프로, 드라마에 등장했던 인물 정희의 관점에서 또 하나의 이야기를 이어가는 연극이다. 제작에는 ㈜T2N미디어가 나섰고, 라이노컴퍼니가 공동제작을 맡았으며, 스튜디오드래곤이 기획협력으로 참여했다. tvN 드라마 ‘나의 아저씨’ 스핀오프 연극 ‘정희’, 소소한 일상과 평범한 말들에 집중한 초연 현장. (사진=T2N미디어) 연습실에서는 거창한 사건보다는 반복되는 하루의 일상이 핵심 소재로 다뤄지고 있다. 익숙한 공간에서 오가는 말과 행동의 축적을 통해 현대인의 고질적인 외로움이 자연스럽게 드러나고, 굳어진 날들 속에서 새로운 만남이 작게나마 변화를 일으키는 지점이 장면 단위로 세밀하게 다듬어지고 있다. 특히 연출 방향의 한 축은 ‘소소한 일상’의 디테일을 장면 중심에 두는 데 맞춰져 있다. 배우들은 평범한 하루의 조각을 쌓아 올리는 과정을 통해 과장된 감정보다 생활 속에서 스며 나오는 감각을 무대에 옮기는 데 집중하고 있으며, 이 과정에서 초연 특유의 현장 에너지가 두드러지고 있다. 대사 작업에서도 일상적인 말투 안에서 공감 지점을 찾는 흐름이 이어졌다. 작품은 특별한 위로를 선언하는 대신, 관객이 쉽게 지나쳤을 법한 말들이 만들어내는 ‘별 것 아닌 위로’를 남기는 방향을 택했다. 가람의 대사 “일단 들춰봐야 고칠 게 나와요”는 구체적인 설명 대신 관객이 장면을 따라가며 체감하게 되는 동력으로 제시되며, 마음 한켠을 들춰보는 행위를 연극의 중요한 축으로 끌어올린다. 인물들의 선택이 바뀌는 순간을 다듬는 작업도 집중적으로 진행됐다. 연습실에서는 ‘후회와 미련 속에서 미뤄두었던 일들을 결국 저지르게 되는 순간’을 인물 움직임의 전환점으로 삼아, 누구나 한 번쯤 떠올려봤을 “후회하더라도 그때 해볼걸”이라는 생각과 맞닿는 장면을 촘촘히 쌓아가고 있다. 이어 그 선택 이후 인물들이 끈질기게 따라붙던 과거를 조금씩 내려놓는 흐름이 이어지도록 구조를 맞추고 있다. 정희의 시선은 한 공간 안에서 타인과 자신을 동시에 바라보는 창구로 활용된다. 겸덕을 오랫동안 기다리고 바라보는 정희의 모습은 누군가를 사랑하면서도 여전히 외로운 동시대의 정서를 비추는 설정으로 정리됐고, ‘정희네’라는 이름을 달고 있으나 어딘지 감옥처럼 느껴지는 공간 안에서 인물이 먼저 자기 자리에서 무언가를 시작하려는 선택이 이야기를 움직이는 힘으로 배치됐다. 무대는 같은 시간을 여러 각도에서 비추는 구성으로 설계됐다. 작품은 교차하는 구조를 바탕으로 서로 다른 결의 순간들을 입체적으로 쌓아 올리는 방식을 취하며, ‘나의 아저씨’와 같은 시간대의 공기를 공유하면서도 정희의 시선에 따라 각자의 외로움을 다시 들여다보게 만드는 흐름을 마련하고 있다. 출연진은 여러 인물과 시기를 나누어 맡아 한 공간을 채운다. 이지현, 오연아, 정새별이 정희 역을 맡았고, 겸덕과 어린 상원 역에는 이강우, 김세환, 이태구가 참여한다. 지안과 어린 정희 역은 박희정, 박세미, 권소현이 나누어 연기하며, 가람과 어린 동훈 역은 허영손, 강은빈이 함께한다. 연출은 이기쁨이 맡았고, 각색과 대본은 홍단비가 담당했다. 작곡 및 음악감독에는 이나경이 참여해 극의 정서를 뒷받침하는 음악을 더한다. 원작에는 박해영이 이름을 올렸으며, 프로듀서로 김태형, 복영한이 참여했다. 이기쁨 연출은 연극 ‘정희’를 찾을 관객에게 “숨 쉴 틈 없이 흘러가는 일상 속에서 잠시 멈춰 서서, 익숙해져 미처 들여다보지 못했던 마음의 한켠을 조용히 들춰보는 시간을 선사하고 싶다”고 밝혔다. 연극 ‘정희’는 2026년 3월 31일부터 6월 14일까지 예스24 아트원 3관에서 공연된다.