시간이 꽤 흘렀는데도 목소리의 온도는 그대로다. 전주가 흐르고 임영웅의 부드러운 첫 소절이 닿는 순간, 오래전 무대는 다시 오늘의 감성이 된다. 힘을 과하게 싣지 않아도 마음 깊숙이 스며들고, 영어 가사마저 따뜻한 이야기처럼 들려주는 음색에는 임영웅만의 섬세함이 배어 있다. 2020년의 ‘Beautiful’이 1200만 번의 재생을 쌓으며 여전히 사랑받는 이유도 어쩌면 그 목소리 안에 있다. 세월이 흘러도 빛이 바래지 않는 목소리, 임영웅에게 ‘Beautiful’은 제목부터 참 잘 어울리는 노래다. 가수 임영웅의 ‘Beautiful’ 무대 영상이 조회수 1200만 뷰를 돌파하며 또 하나의 반가운 기록을 품었다. 2020년 11월 13일 임영웅 공식 유튜브 채널에 공개된 ‘임영웅 [Beautiful] 사랑의콜센타’ 영상은 최근 조회수 1200만 회를 넘어섰다. 공개된 지 오랜 시간이 흘렀음에도 꾸준히 재생되며 임영웅의 오래된 무대가 지닌 힘을 다시 보여주고 있다. [#영웅신문] 임영웅, ‘Beautiful’ 1200만 뷰 …세련된 음색·부드러운 목소리 ‘고막 힐링’ (사진=옥수수&영심) 해당 무대는 2020년 11월 12일 방송된 TV CHOSUN ‘신청곡을 불러드립니다-사랑의 콜센타’의 ‘비친소 특집’에서 만날 수 있었다. TOP6가 각자의 비즈니스 친구를 소개했던 이날 방송에서 임영웅은 크러쉬와 서로의 대표곡을 바꿔 부르는 대결을 펼쳤다. 당초 크러쉬의 ‘Beautiful’을 선곡했던 임영웅은 대결에 조금 더 어울리는 곡을 택하겠다며 성시경의 ‘넌 감동이었어’를 열창했다. 여기서 무대가 끝났다면 아쉬웠을 순간이었다. MC의 요청으로 ‘Beautiful’까지 이어 부르면서 지금까지 팬들이 되찾아 듣는 또 하나의 명장면이 탄생했다. 무엇보다 귀를 붙잡은 건 임영웅 특유의 음색이었다. 첫 소절부터 결이 고운 목소리가 멜로디 위로 포근하게 내려앉았다. 소리를 밀어붙이기보다 한 음 한 음에 숨결을 얹듯 노래했고, 영어 가사에서도 감정의 온도와 여백을 놓치지 않았다. 발음과 멜로디, 호흡 사이로 번지는 소프트한 감성이 세련된 분위기를 완성했다. 임영웅에게 ‘Beautiful’은 제목부터 참 잘 어울리는 노래다. (사진=임영웅 유튜브 영상캡처) 임영웅의 강점은 이런 순간 더욱 선명해진다. 폭발적인 성량으로 감탄을 끌어내는 방식도 가능하지만 ‘Beautiful’에서는 목소리의 질감 자체를 악기처럼 활용했다. 따뜻하면서 달콤하고, 부드러우면서도 중심을 잃지 않는 보컬이 귓가를 감싸며 듣는 이의 마음까지 편안하게 어루만졌다. 마치 따뜻한 우유에 마시멜로 하나가 천천히 녹아드는 듯한 포근함이었다. 원곡자 크러쉬의 반응도 무대의 재미를 더했다. 임영웅의 노래를 지켜보던 크러쉬는 예상보다 훨씬 뛰어난 소화력에 놀란 표정을 감추지 못했다. 트로트부터 발라드, 팝 감성까지 장르에 따라 목소리의 표정과 질감을 바꾸는 임영웅의 넓은 음악적 스펙트럼이 자연스럽게 드러난 순간이었다. 1200만 뷰라는 숫자가 더욱 반가운 까닭도 여기에 있다. 방송 당시 화제를 모은 장면이 긴 시간이 지난 지금까지 꾸준히 선택받고 있다는 점에서다. 새로운 노래와 무대가 쉼 없이 쏟아지는 유튜브에서 2020년의 영상이 여전히 재생되고 있다는 사실은 한 번 들은 목소리를 다시 찾게 만드는 임영웅의 힘을 보여준다. 발음과 멜로디, 호흡 사이로 번지는 소프트한 감성. (사진=임영웅 유튜브 영상캡처) 팬들의 반응에도 애정이 가득하다. 천상의 감성으로 들을수록 감동을 준다는 찬사부터 남성 보컬이 이렇게 아름답고 감미로울 수 있느냐는 감탄, 다시 들어도 남다른 목소리라는 반응까지 이어지고 있다. ‘Beautiful’이라는 노래 제목처럼 임영웅의 목소리 자체가 아름답다는 표현도 눈길을 끈다. 무엇보다 2020년의 임영웅과 지금의 임영웅을 한 화면 안에서 이어주는 기록이라는 점이 특별하다. 수많은 무대와 노래를 거쳐 슈퍼스타로 자리한 지금 다시 들어도 세련된 음색, 마음을 서두르지 않고 천천히 녹이는 부드러운 목소리가 고스란히 남아 있다. 어쩌면 좋은 목소리는 시간을 타지 않는지도 모른다. 계절이 몇 번이나 바뀌어도 어느 날 문득 다시 듣고 싶어지고, 재생 버튼을 누르는 순간 처음 들었던 감정까지 데려오는 목소리가 있다. 임영웅의 ‘Beautiful’이 쌓아 올린 1200만 번의 재생에는 그렇게 다시 찾아온 사람들의 마음도 함께 머물러 있다.

브라스 선율이 공연장의 공기를 천천히 물들이고 수만 개의 하늘빛 응원봉이 파도처럼 일렁이는 순간, 익숙한 노래는 전혀 다른 색을 입고 다시 태어났다. 오래도록 사랑받아 온 한 곡은 재즈의 리듬을 만나 더욱 깊은 울림을 품었고, 무대를 바라보던 팬들의 마음에도 잔잔한 여운을 남겼다. 시간이 흘러도 변하지 않는 진심은 새로운 멜로디와 만나 또 하나의 특별한 기억을 완성했다. 가수 임영웅의 'IM HERO TOUR 2' 고척스카이돔 공연에서 선보인 '이제 나만 믿어요' 재즈 버전 영상이 200만 뷰를 돌파하며 꾸준한 사랑을 이어가고 있다. 지난 4월 1일 임영웅 공식 유튜브 채널에 공개된 '[이제 나만 믿어요] Jazz Ver. @IM HERO TOUR 2' 영상은 공연이 끝난 뒤에도 꾸준한 관심을 모으며 200만 조회 수를 달성했다. 무대의 감동을 고스란히 담아낸 영상은 팬들 사이에서 다시 보고 싶은 공연 영상으로 손꼽히며 사랑받고 있다. [#영웅신문] 임영웅, '이제 나만 믿어요' Jazz Ver. 200만 뷰 돌파…“매번 새롭게 피어나는 명곡” (사진=물고기뮤직) 영상은 고척스카이돔을 가득 메운 하늘빛 응원봉 물결과 함께 시작된다. 객석을 수놓은 푸른 빛이 하나의 거대한 바다를 이루고, 브라스 세션의 경쾌하면서도 품격 있는 연주가 공연장 전체를 감싼다. 그 위로 임영웅의 부드럽고 깊은 목소리가 더해지며 익숙한 멜로디는 전혀 다른 분위기로 피어난다. 특히 재즈 특유의 리듬감과 여유로운 호흡을 자연스럽게 녹여낸 보컬은 많은 이들의 감탄을 자아냈다. 원곡이 품고 있던 따뜻한 감성은 그대로 간직한 채 세련된 팝 재즈의 분위기가 더해지면서 색다른 매력을 완성했다. 편곡은 달라졌지만 노래가 전하는 위로와 약속의 마음은 오히려 더욱 짙어졌다. '이제 나만 믿어요'는 임영웅의 이름을 대중에게 더욱 널리 알린 대표곡이다. 오랜 시간 수많은 무대에서 불려왔지만 공연마다 새로운 감동을 선사하며 세대를 아우르는 명곡으로 자리매김했다. 이번 재즈 버전은 익숙한 노래가 새로운 장르를 만나도 본질적인 감동은 변하지 않는다는 사실을 다시 한번 보여준 무대였다. 임영웅 '이제 나만 믿어요' Jazz Ver. 200만 뷰…고척 하늘빛 물결 위 브라스 선율. (사진=임영웅 유튜브 영상캡처) 브라스 세션이 만들어낸 풍성한 사운드와 임영웅의 섬세한 보컬이 어우러지는 순간에는 공연장 전체가 하나의 악기처럼 살아 움직이는 듯한 인상을 남겼다. 관객들의 박수와 환호까지 음악의 일부가 되며 현장의 열기는 영상을 통해서도 생생하게 전해졌다. 무대 위의 눈부신 임영웅의 모습 역시 깊은 인상을 남겼다. 블랙 컬러 재킷에 반짝이는 자수와 입체적인 장식이 더해진 의상은 재즈 무드와 자연스럽게 어우러졌고, 넓은 무대를 자유롭게 오가는 여유로운 동선은 공연의 완성도를 더욱 높였다. 리듬에 몸을 맡긴 부드러운 스텝과 살랑이는 춤사위, 카메라를 향해 건네는 브이 포즈와 환한 미소까지 무대 곳곳에서 자연스러운 매력이 빛났다. 임영웅, 고척스카이돔 재즈 무대 200만 뷰 돌파. (사진=임영웅 유튜브 영상캡처) 노래에 몰입하면서도 객석과 눈을 맞추고, 팬들의 호응에 미소로 답하는 모습에서는 오랜 공연 경험이 만들어낸 무대 장악력이 고스란히 전해졌다. 화려한 기술보다 노래에 담긴 감정을 먼저 전달하는 무대는 많은 팬들의 마음을 다시 한번 움직였다. 재즈라는 새로운 옷을 입은 '이제 나만 믿어요'는 임영웅이 장르의 경계를 자유롭게 넘나드는 보컬리스트라는 사실을 다시 확인시켰다. 트로트에서 시작해 발라드와 팝 감성, 그리고 재즈까지 자연스럽게 소화하는 폭넓은 음악적 스펙트럼은 시간이 흐를수록 더욱 단단해지고 있다. 임영웅 '이제 나만 믿어요' 재즈 버전 200만 뷰…"천상의 목소리, 언제나 응원합니다" (사진=임영웅 유튜브 영상캡처) 팬들의 축하와 응원도 이어졌다. 팬들은 "끊임없이 노력하는 임영웅의 재즈 버전이 너무 아름답다", "감미로운 음색은 언제 들어도 마음을 녹인다", "고척 콘서트의 감동이 다시 살아난다", "다시 공연장에서 꼭 듣고 싶은 무대다", "세상 어떤 악기보다 아름다운 목소리"라는 반응을 남기며 200만 뷰 달성을 함께 축하했다. 무대는 끝났지만 노래가 전한 온기는 여전히 많은 사람들의 일상 속에서 조용히 이어지고 있다. 새로운 편곡과 변함없는 진심이 만나 완성된 '이제 나만 믿어요' 재즈 버전은 임영웅의 음악이 시간이 흘러도 계속 사랑받는 이유를 다시 한번 보여주는 특별한 무대로 기억되고 있다.

이별한 사람치고 한 번쯤 그 생각을 안 해본 이가 있을까. 언젠가 다시 만날 수 있을까, 하는 그 질문. 말로 꺼내기엔 너무 애틋하고, 그렇다고 가슴 속에만 묻어두기엔 너무 무거운 그 한 문장을, 임영웅은 노래로 옮겼다. 그리고 3년이 지난 지금도 그 노래는 여전히 누군가의 플레이리스트 안에서 흐르고 있다. 국민가수 임영웅의 '다시 만날 수 있을까' 뮤직비디오가 유튜브 조회수 5200만 뷰를 돌파했다. 2022년 5월 3일 공개된 영상으로 발매 직후의 폭발적인 반응이 아니라, 긴 시간 동안 꾸준히 쌓아온 숫자라는 점에서 이 기록의 무게가 다르다. 반짝 인기로 쌓인 조회수가 아니라, 매일 조금씩 누군가가 다시 찾아 들어온 결과다. [#영웅신문] 임영웅, '다시 만날 수 있을까' M/V 5200만 뷰 돌파…"언제 들어도 또 듣고 싶은 천상의 보이스" (사진=임영웅 유튜브 영상캡처) '다시 만날 수 있을까'는 임영웅의 데뷔 첫 정규 앨범 'IM HERO'의 타이틀곡이다. 발표 당시, 적지 않은 사람들이 고개를 갸웃했다. '미스터트롯' 출신의 임영웅이 왜 트로트가 아닌 발라드로 정규앨범의 얼굴을 삼았느냐는 의문이었다. 나름 합리적인 의문이었다. 그가 대중에게 각인된 건 트로트였고, 팬덤의 기반도 그 위에 세워졌으니까. 그런데 막상 노래를 들은 사람들의 반응은 달랐다. 의문은 금세 수그러들었고, 그 자리에 감탄이 들어섰다. 임영웅이 그 선택을 통해 말하고 싶었던 것이 무엇인지가 노래 한 곡 안에서 명확하게 전해졌기 때문이다. "한 장르에만 국한된 가수가 아닌, 다채로운 장르를 어색함 없이 보여드릴 수 있는 가수가 되고 싶다"는 그의 말은 선언이 아니라 증명이었다. '다시 만날 수 있을까'는 그 증명의 첫 페이지였다. 대중은 이 곡을 계기로 임영웅을 트로트 가수라는 틀 밖에서 다시 바라보기 시작했다. 장르 불문의 실력파 가수로 그를 재정의한 곡, 임영웅의 음악 인생에서 이 노래가 갖는 의미는 그것이다. "국보급 보물" 임영웅 '다시 만날 수 있을까', 5200만 뷰 돌파로 다시 증명한 클래스. (사진=임영웅 유튜브 영상캡처) 곡의 완성도는 참여한 이름들에서도 짐작된다. 가수 이적이 작사와 작곡을 맡았고, 정재일이 스트링 편곡을 담당했다. 각자의 영역에서 한국 대중음악의 정점에 있는 두 사람이 만든 곡 위에, 임영웅의 목소리가 얹혔다. 이적의 가사는 이별을 직접적으로 묘사하지 않는다. 그 대신 이별 이후의 감각, 그리움의 질감, 다시 만날 수 있을지도 모른다는 희망의 작은 조각을 담담하게 건넨다. 정재일의 스트링은 그 감정선을 받쳐주면서 노래에 깊이를 더한다. 화려하지 않고, 억지로 눈물을 자극하지 않는다. 그냥 조용히 곁에 있다가 어느 순간 가슴을 건드린다. 그리고 임영웅의 목소리. 담백하면서도 뜨겁고, 절제하면서도 진심이 새어나오는 창법. 슬픔을 과장하지 않는데 왜인지 더 슬프게 들리는, 임영웅만의 감정 표현 방식이 이 곡에서 가장 선명하게 드러난다. 세 사람이 만들어낸 균형이 '다시 만날 수 있을까'를 단순한 히트곡이 아니라 오래 남는 노래로 만든 이유다. 임영웅 '다시 만날 수 있을까', 이별 발라드의 새 기준. (사진=임영웅 유튜브 영상캡처) 뮤직비디오는 프랑스 파리를 배경으로 촬영됐다. 진한 그레이 컬러의 코트를 입은 임영웅이 파리의 거리를 걷는 장면들 사이로, 애니메이션 기법이 더해진다. 실사와 애니메이션이 교차하는 구성은 현실과 기억의 경계를 흐릿하게 만드는 효과를 낸다. 이별 이후의 시간이란 그런 것이니까. 지금 내가 서 있는 현실과, 그 사람과 함께했던 기억이 자꾸 뒤섞이는. 흑백 톤의 영상미는 임영웅의 음색과 묘하게 어울린다. 색이 빠진 화면이 오히려 감정을 더 선명하게 만든다. 파리의 골목, 카페, 강변을 배경으로 펼쳐지는 장면들이 한 편의 단편 영화처럼 흐른다. 팬들이 "뮤직비디오가 완전 단편 영화 같다"고 반응하는 건 과장이 아니다. 이별의 후회, 아련한 그리움, 언젠가 다시 만날 수 있기를 바라는 마음. 그 감정들이 파리의 풍경 위에 차곡차곡 쌓인다. 그리고 임영웅의 목소리가 그 위를 조용히 흐른다. 영상이 끝나고 나서도 한참 동안 그 잔상이 남는 이유다. 임영웅 '다시 만날 수 있을까' 5200만 뷰… 파리배경 뮤직비디오 단편영화 같다. (사진=임영웅 유튜브 영상캡처) 댓글창을 보면 이 노래가 얼마나 다양한 사람들의 감정을 건드렸는지가 보인다. "마음이 시리고 후회와 아픔, 그리움이 전해지는 절절한 감성 보이스", "언제 들어도 마음에 넘쳐나는 감동이 폭포처럼 젖어드는 마성의 가창력", "들어도 언제나 또 듣고 싶은 천상의 보이스, 국보급 보물"이라는 표현들이 쏟아진다. 저마다의 이별을 가진 사람들이 이 노래 앞에 모였다. 각자의 사연은 다르지만 감정의 결은 비슷하다. 누군가를 잃은 슬픔, 다시 만날 수 있을지도 모른다는 희망, 그리고 그 사이 어딘가에서 살아가는 일상. 임영웅의 '다시 만날 수 있을까'는 그 공통분모에 닿는 노래다. 5200만이라는 숫자는 그 공명의 크기다. "1억 뷰 가즈아"라는 응원이 댓글마다 붙는다. 팬들은 이미 다음 목표를 향해 달리고 있다. 3년 전 파리의 흑백 거리에서 시작된 이 노래가, 앞으로도 얼마나 더 많은 사람의 가슴을 두드릴지. 그 여정은 아직 끝나지 않았다.

뮤지컬 배우 카이(KAI)가 단독 콘서트를 통해 자신만의 음악 세계를 응축한 무대를 선보였다. 5집 발매를 기념해 꾸린 이번 공연에서 그는 한 편의 뮤지컬을 연상케 하는 구성과 보컬로 관객들의 시선을 끌었다. 공연은 서울 용산구 블루스퀘어 우리WON뱅킹홀에서 ‘KAI in the HIDDEN PALACE’라는 타이틀로 지난 21일과 22일 양일간 진행됐다. 제목 그대로 비밀스러운 궁전을 콘셉트로 한 공간에 오케스트라 라이브와 다양한 넘버를 더해, 관객이 하나의 거대한 작품 속을 이동하는 듯한 흐름을 만들었다. 화이트·블랙 콘셉트로 나눈 무대, 관현악 라이브·독일어 가창까지 한편의 뮤지컬처럼 구성. (사진=EMK엔터테인먼트) 무대 디자인은 궁전을 연상시키는 이미지로 채워졌고, 새벽부터 한밤까지 시간의 변화를 따라가는 구성으로 짜였다. 여기에 카이가 팬들에게 사랑받아온 곡들과 새 앨범 신곡, 데뷔 이후 처음 선보이는 무대, 유명 뮤지컬 넘버의 독일어 버전 등을 더해 버라이어티한 셋리스트를 완성했다. 공연 초반에는 화이트 수트를 갖춰 입은 카이가 관현악 라이브 연주와 함께 관객을 ‘꿈의 궁전’으로 이끄는 분위기를 만들었다. 뮤지컬 ‘더 라스트 키스’ 오버추어 연주로 긴장감과 에너지를 끌어올린 뒤 ‘사랑이야’, ‘Evermore’, ‘너의 꿈속에서’, ‘모두의 세상’ 등 순차적으로 감정을 쌓아가는 곡들이 이어졌다. 이 구간에서 카이는 상대를 향한 그리움과 사랑을 폭발적인 성량으로 풀어내며 객석을 압도했다. 특히 1집 수록곡 ‘벌’ 무대에서는 직접 피아노를 연주하며 사랑의 흐름이 다른 국면으로 넘어가는 지점을 알렸고, 라이브로 처음 선보이는 ‘사랑은 결국 사랑을 찾아온다’를 내놓으며 솔로 레퍼토리의 폭을 넓혔다. 이어 그는 데뷔 초창기 즐겨 불렀던 아리아 ‘울게 하소서’를 리드미컬한 음색으로 재해석해 색다른 무대를 만들었다. 익숙한 곡을 다른 결로 풀어내면서, 그간 쌓아온 뮤지컬 커리어와 보컬 경험을 현재의 스타일과 연결하는 지점도 드러냈다. 분위기가 전환된 지점은 ‘너희에게 선사하는 지옥’부터였다. 이 곡을 기점으로 궁전 속 왕자를 떠올리게 했던 화이트 카이에서, 어두운 전사 이미지를 담은 블랙 카이로 콘셉트가 바뀌었다. 날 선 카리스마와 강렬한 음색이 더해지며 공연장은 또 다른 에너지로 채워졌다. ‘결코 질 수 없는 싸움’에서는 무대 중앙에서 내려온 칼을 집어드는 퍼포먼스로 관객의 시선을 집중시켰다. 한 장면만으로도 뮤지컬 속 전투 장면을 연상케 하는 드라마틱한 비주얼이 구현됐고, 곧이어 선보인 ‘난 괴물’로 감정의 소용돌이를 이어가며 긴장감을 끌어갔다. 공연 후반부에는 뮤지컬 ‘엘리자벳’의 ‘마지막 춤’을 비롯해 ‘신이여’, ‘나는 나만의 것’을 독일어로 선보이며 깊은 여운을 남겼다. 한국 관객에게 친숙한 넘버를 원어 가창으로 풀어내며, 카이가 쌓아온 뮤지컬 활동의 또 다른 면을 보여주는 구간이 됐다. 이번 단독 콘서트에서만 볼 수 있었던 조합도 있었다. 뮤지컬 배우 조정은과 정선아가 공연 날짜별로 함께 무대에 올라 각각 다른 레퍼토리로 호흡을 맞췄다. 두 사람의 참여는 공연 전체 흐름 속에서 듀엣과 솔로를 오가며 또 하나의 축을 형성했다. 21일 첫날 공연에는 조정은이 함께했다. 두 사람은 2016년 함께 출연했던 뮤지컬 ‘몬테크리스토’ 속 듀엣 넘버 ‘언제나 그대 곁에’를 다시 맞추며 호흡을 보여줬고, 뮤지컬 ‘베토벤’의 ‘잘 가! 절망이여’ 듀엣을 이어갔다. 이후 조정은의 솔로곡 ‘세월의 지나’ 무대가 이어지며 공연장 분위기를 다른 결로 채웠다. 22일 공연에서는 정선아가 무대에 올랐다. 두 사람은 뮤지컬 ‘드라큘라’의 인기 넘버 ‘Whitby Bay’와 ‘Loving You Keeps Me Alive’로 듀엣 무대를 펼쳤고, 이어진 정선아의 솔로 넘버 ‘Woman Is’까지 더해지며 관객의 시선을 모았다. 양일간 다른 게스트와 레퍼토리를 배치해, 같은 콘서트 안에서도 날짜별로 다른 색을 담았다. 공연 콘셉트와 선곡에 대해 카이는 무대 위에서 직접 설명을 더했다. 그는 “이번 콘서트는 이 성의 주인으로 변신한 콘셉트로 숨겨두었던 비밀스러운 음악을 공유하고 싶었다“라고 말하며, 공연의 기획 방향을 짚었다. 이어 “생애 첫 라이브부터 평소 팬들이 듣고 싶었던 노래들을 골라봤다“라고 전하며 관객과 하나 되는 무대를 위해 선곡에 공을 들였다고 밝혔다. 오랜 시간 무대에 선 소회도 덧붙였다. 카이는 “지난 18년간 동안 찾지 못했던 진정한 나를 이제부터라도 찾아가고 싶다. 나만의 보물섬을 찾으며 여러분 앞에 서고 싶다”라고 말하며 그간의 활동을 돌아보고 앞으로의 행보에 대한 생각을 나눴다. 데뷔 이후 꾸준히 이어온 커리어 속에서 자신만의 길을 모색하려는 의지가 엿보이는 대목이었다. 카이는 2011년 ‘스토리 오브 마이 라이프’로 뮤지컬 무대에 정식 데뷔한 뒤 ‘지킬 앤 하이드’, ‘프랑켄슈타인’, ‘베토벤’, ‘팬텀’ 등 국내 대형 창작 뮤지컬과 라이선스 작품에서 주역을 맡으며 활동해 왔다. 이번 콘서트에서는 그간의 경험을 집약한 듯, 뮤지컬 넘버와 개인 앨범 곡을 넘나들며 공연장을 채웠다. 국내 단독 콘서트 이후의 행보도 이어졌다. 카이는 다섯 번째 앨범 발매를 기념한 이번 공연을 마친 뒤 두 번째 일본 정규 앨범 ‘KAI ON MUSICAL-JAPAN’으로 도쿄 니혼바시 미츠이홀에서 현지 팬들을 만났다. 또한 뮤지컬 ‘한복 입은 남자’를 통해 무대에서 관객과 호흡을 이어가며 뮤지컬과 콘서트를 오가는 활동 흐름을 유지하고 있다.

청각에 울림을 주는 천상의 보이스를 자랑하는 슈퍼스타 가수 임영웅이 참여한 JTBC 새 토일드라마 '천국보다 아름다운'이 첫 방송을 앞두고 감성의 깊이를 더할 웰메이드 OST 라인업을 공개했다. 따뜻한 이야기만큼이나 눈부신 이름들이 줄지어 서며, 기대의 온도를 끌어올리고 있다. 임영웅/물고기뮤직 지난 17일, 유튜브 채널 '고고씽 GOGOSING'을 통해 공개된 '천국보다 아름다운'의 OST 전곡 미리듣기 영상은 단 10초씩 담긴 짧은 선율만으로도 보는 이들의 감성을 일렁이게 했다. 마치 마음 한 켠을 조용히 두드리는 듯한 이 음악들은, 드라마 속 인물들의 감정선과도 맞닿아 있어 더욱 큰 여운을 남긴다. 특히 이번 OST에는 가요계를 대표하는 감성 아티스트들이 대거 참여해 눈길을 끌며 그 중심에는 임영웅이 있다. 지난 14일 컬래버레이션 신곡 발표와 동시에 뜨거운 반응을 이끌어낸 임영웅은, 이번 OST 참여를 통해 다시 한 번 음악으로 깊은 위로를 건넨다.  임영웅 특유의 진심 어린 음색은 드라마의 감동 서사와 맞닿아 있어, 어떤 장면에서 그의 노래가 흐를지 벌써부터 팬들의 기대가 모이고 있다. 이와 함께 감성 싱어송라이터 이무진, 섬세한 감정 표현의 대가 샘옥, 따스한 음색으로 위로를 전하는 소수빈, 그리고 음악적 개성과 완성도를 고루 갖춘 제휘가 합류했다. 이들의 곡들은 각기 다른 감정의 결을 담아내며, 드라마 전반의 분위기를 풍성하게 채울 예정이다. 유튜브 채널 '고고씽 GOGOSING' 영상 캡처 또한, 청춘의 언어로 공감을 전해온 옥상달빛, 조용한 울림을 안기는 휘일, 섬세한 감성 보컬의 아이브 리즈, 진성과 가성을 자유롭게 넘나드는 어바웃까지 참여를 알리며, 라인업은 그야말로 ‘귀호강’을 예고하고 있다. 총 9곡으로 구성된 이번 OST는 서사의 흐름에 따라 다양한 감정의 단면들을 조명한다. 장면마다 어울리는 노래가 자연스레 시청자의 마음속으로 스며들며, 때로는 눈물짓게 하고, 때로는 미소를 머금게 할 것이다. 사랑과 이별, 재회와 그리움이 교차하는 서사에 더해질 음악들은 드라마의 몰입도를 극대화할 것으로 보인다. ‘천국보다 아름다운’은 80세의 모습으로 천국에 도착한 해숙(김혜자 분)이 젊어진 남편 낙준(손석구 분)과 다시 마주하면서 시작되는 현생 초월 로맨스다. 사랑의 진정성과 시간을 넘어선 감정의 깊이를 담아낼 이번 작품은 음악 또한 그만큼의 울림을 담아내며 시청자에게 특별한 선물이 될 예정이다. 오는 4월 19일 첫 방송되는 ‘천국보다 아름다운’은 매주 토요일 밤 10시 40분, 일요일 밤 10시 30분 JTBC를 통해 방송된다. 이 아름다운 드라마와 함께할 OST의 선율이 어떤 장면과 감동을 남길지, 이제 곧 확인할 수 있다.